| 剧名 | 评分 |
|---|---|
| 《漫长的季节》 | 5/5 |
一、人性与时代的交织——“打个响指吧”
打个响指吧，他说
我们打个共鸣的响指
遥远的事物将被震碎
面前的人们此时尚不知情
《漫长的季节》讲述了一个截然不同的九十年代的故事。它选择慢慢讲述巨变，就像那首小诗中说的——“遥远的事物将被震碎；面前的人们此时尚不知情”。辛爽导演选择温暖而明亮的秋季描绘人们心中萧索寒冷的东北，也勾勒出故事的主人公们内心世界的萧索和寒冷；用近乎与现实同步的拍摄节奏，呈现一个已被浓厚滤镜罩住的时代。
当王响骑着他的二八大杠自行车从小坡上忧愁地滑行而下，当老太太一步一步拖着垃圾车艰难地攀上台阶，当王阳给沈默在铁轨上朗诵一首还未写完的诗，当龚彪揪下来丽茹种的马蹄莲……没有什么是迅速的，就像那首名叫《从前慢》的小诗。仿佛时间凝结成触摸得及的实感，一切的节奏都像是能被观众所感知到。
故事将个体的命运与时代的浪潮巧妙地交织在一起。王响是一个普通的下岗工人，他的人生似乎被时代的变革扑面而来的寒风裹挟着，像一片落叶飘摇不定，而他的家庭却因为一起连环杀人案而家破人亡；龚彪是九十年代的大学生，是天之骄子，却为了丽茹冲冠一怒而被下岗，王阳是个高考落榜生，作为“桦钢子弟”但不愿意进入桦钢，他更喜欢外面的世界，最后为救沈墨而牺牲……他们的命运，也是这个时代中无数人的命运。
就像王阳的那首小诗中说的——“遥远的事物将被震碎，面前的人们此时尚不知情”。是啊，王响为了“立功”而主动去调查桦钢杀人案的时候，他并不知道这将使他成为孤家寡人；龚彪问王响要他给自己和丽茹搭线的时候，他也并不知道这将带来他今后十几年的落魄，甚至因她而死；王阳第一次见到沈墨的时候，他更不知道自己将因挽救这个女孩而死。
但遥远的事物被震碎了。
王阳的诗歌创作也是剧中一个富有象征意义的元素。各个角色的命运转折，如同一个个响指，逐渐将遥远的事物震碎，将他们的生活支离破碎。就像鲁迅曾说的，“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”剧中角色的人生逐渐在我们的面前被震碎，就像是一面镜子，映照出角色，也映照出观众内心的矛盾与迷茫。
剧中的角色设计带有着一种人性的真实，这也是观众与之产生共鸣的关键。剧中的角色都只是普普通通的人，普通到好像在我们身边就能找到原型。他们在面对困境和命运时也会心有余悸，他们在遇到生活的巨变时也会迷茫。
他们，也是我们；这是一首给我们生活中被震碎的事物的挽歌。
二、精心炮制的工笔——“这样的时刻让我殇于父亲之前”
王阳的结局在第七集就已经展现给了观众。
在第七集，王响到王阳屋里翻菜谱，他翻到了一本《阿橹之死》，他无意间翻开，念的就是这首诗的最后一段：
这样的时刻
让我殇于父亲之前，让母亲
以挽歌的绝唱
为我，也为大地上的四季
守眠
是啊，这样的时刻让他”殇于父亲之前”，而王阳的母亲也”以挽歌的绝唱”为他，也为“大地上的四季”而守眠。
通过这一首小诗将王阳，甚至是罗美素的结局巧妙的提前“剧透”给了观众，辛爽导演的能力可见一斑。
不仅仅是剧中的诗，这部剧里的每一个细节都很有寓意，明显是导演精心为观众炮制的工笔，更是几乎没有一处废笔。
就像王阳不止救了沈墨一次，而是救了两次，一次在1998年，一次在2016年。
在1996年，王阳以牺牲自己的生命为代价将沈默推上岸边，使她重获新生，而2016年，王响用他给自己买的毛衣沾上水，为救沈墨争取了时间，间接地，再一次救了沈墨。这是非常动人的一笔——就像在告诉观众：王阳一直在守护着沈墨。
而龚彪的人物线更是用暗喻贯穿始终。
在第一集中，王响分析龚彪买的二手车——“泡过水，发动机还大修过”。没想到这也暗示了龚彪的结局。在第十一集中，将龚彪的车撞进河里的车是“郝哥货运”——是的，丽茹的姘头就叫郝哥。
弗洛伊德是龚彪常挂在嘴边的一个名字。一本《梦的解析》，他从青年读到中年。龚彪和丽茹在云雨之前，他从怀里掏出的正是这本书，这也揭示了他和丽茹的结局。
丽茹在和龚彪吵架时，也说他“真羡慕你能活在梦里”，在他们离婚时，龚彪也说“咱俩一起过那么多年，像做一场梦似的”，他最后给丽茹的美容店取的名字，也叫“如梦”。
可以说，“梦”贯穿了他的一生。
“梦”是弗洛伊德的主要研究成果之一，在《梦的解析》里，他指出：“梦是欲求的满足。”是啊，龚彪至死都没能完成他的梦；他初入桦钢，看见的是美好的人生，是出人头地的机会，而厂长却只让他倒水；遇见丽茹，以为是爱情，没想到却毁了自己的一生；他养赛鸽，想要靠孵化赛鸽来赚钱，但赛鸽却迟迟不下蛋；他买新车，没想到却是泡水大修的二手车。
但龚彪的一生是值得的，他是个好人。从他进入桦钢，结婚到离婚，再到他的死，都能证明他是个好人。他苦了大半辈子，在生命中的最后一刻，他终于等到了生活对他露出了灿烂的笑。他活在梦里了大半辈子，彩票终于可以兑现了他的梦。他是开心的，他死在了最开心的时刻。
辛爽导演以他独特的叙事手法和细腻的情感表达，将一个关于人性与时代的交织故事娓娓道来。这部剧集宛如一幅精心炮制的工笔画，将诸多细节展示给观众，以其细致入微的刻画，令观众为之动容。
三、富有戏剧性的情节设计——“向前看，别回头”
“这个秋天咋这么长呢，像过了一辈子似的。”
“爸，你看，下雪了。”
“这雪爸见过，这是从过去来的。”
《漫长的季节》的故事始于铁轨边，也终于铁轨边。
故事的开始，王响被困在过去的季节中，被困在对儿子的死亡的真相的执念中。
故事的结局，一切终于水落石出，他找到了答案——他的儿子没有杀过人，他用自己的生命换来了沈默的新生。
于是，他终于可以放下执念了。
他站在铁轨上，追逐着那辆二十年前的列车，对过去的自己喊：“向前看，别回头”。
王响像是一个被执念牵引的人，在过去与现在之间徘徊。王响的心中，是那个温暖的秋季，是儿子无邪的笑容，也是无法逾越的死亡界限。这种内心的挣扎和情感的交错，富有着浓郁的戏剧性。而结局宛如一场情感的解放，王响的内心得以平复，他终于能够放下心中的执念。而这个答案，不仅对王响意义重大，也直触到观众的内心。
所以王响说“向前看，别回头”，不仅是对自己说，也是对观众而说。
但王响也死了——在玉米地里有一点红色和灰色，像是他倒在地上了，灰色是他的裤子，而那团红色是他的毛衣。
王响的死亡不仅是他命运的终结，也是对观众的情感冲击。这种戏剧性的转折也恰好是导演为观众留的开放式结局。
他的后半生一直活在过去，好不容易得到了答案，放下了执念，终于可以为自己而活了，却在这时候死去了；仿佛他这一生，都是为痛苦而活的。但我们也可以欣然接受美好的结局，做着导演为观众营造的梦——王响有一个为自己而活的晚年，他苦尽甘来了。
本剧最有创造性的一点是其对时间线的处理和把控，三个时间线的故事交叉跳跃着展现在观众眼前。它们各自的悲喜轻重，也掂量着那段时间里生命的重量——或许是不可承受。
而最终，他们的命运汇入同一条河流，那条河流看似平静，却已有千渠汇入。
这种叙事方式在剧集的结局得到了完美的体现，三个时间线的故事在这一刻相通，角色们的命运与时代的变迁交织在一起。他们的经历也好像那河流中的一条条支流。虽然各自不同，却又都打着时代的烙印。
在后来，桦林下了一场大雪——这场从过去来的雪，终于落下了。
四、尾声——影像、质感与细节
辛爽导演巧妙地运用影像语言，将剧中的人物、场景和情感交织在一起，呈现出浓厚的时代氛围。他以温暖明亮的色调营造出东北秋天的美好，这种选择不仅为故事赋予了特殊的情感氛围，还与主题紧密相连。通过镜头的调度和转场展示出人物内心的情感变化，这种影像质感与故事情感的融合，使得剧集更具观赏性和感染力。
而画面的处理非常细腻。从王响骑着自行车在秋风中的画面，到沈默沉思时的特写镜头，再到决定复仇的三人，画面仿佛深入到角色内心的情感，其质感精致，宛若一幅精心绘制的油画。
本剧中特别有趣的一点是，故事地点虽然为东北工业小城，但主要拍摄地点是云南昆明。这样大的纬度差距却在剧中鲜有穿帮。而在现实中，东北的秋季是十分短暂的，如此漫长的秋季，只能在云南找了。
当然，即便如此，其复刻的细节之深仍使人佩服——从玉米地到东北美食，从工业污染到家属楼，东北的方方面面都被剧组用心的复刻。而从角色的服装到道具的搭配，都充满了当时的氛围。这些细节不仅增加了故事的真实感，还让观众回味起那个特殊的时代。通过这些，剧组十分用心的为观众编织了一个九十年代的梦。
影像、质感和细节不仅仅是技术层面的处理，更是表达人性与情感的方式。在剧中，这些元素相互交织，为观众营造了一个感性的观影体验。观众不仅仅是在看剧情的发展，更是在感受角色内心的情感起伏。影像的美、质感的细腻和道具的细节，是本剧的最大助力。
